Avalonの紹介

　■Avalon

Avalon
Warner Bros.

当商品の詳細説明:

???82年発表の8枚目のオリジナルアルバム。ロキシー・ミュージックの最高傑作であるばかりでなく、「ロック史に残る不滅の名盤」との評価を確かなものにしている作品だ。
???ブライアン・フェリーの美学の極致ともいえる非常に滑らかな音処理と、AOR的でさえある美しいメロディ、緻密なアレンジ。成熟した大人による、成熟した大人のためのロックだ。とはいえ、16ビートやシンセサイザーの音に、80年代前半というニューウェイヴ全盛時代の空気はたっぷり詰まっている。
???ミックスを務めたのはボブ・クリアマウンテン。彼と彼の本拠地であるパワーステーション・スタジオは本作によって一躍名を上げ、80年代のロックシーンを代表する傑作を数多く生むことになった。（今井直也）

カスタマーレビュー:

購入者の平均評価:

Producerの勝ち組・・・　評価:

　まぁRoxyの最高傑作とは言われている、まぁそうなんだろう。しかしこれはProducerのBob Clearmountainの功績だろうし、一方では功罪でもあるのだ。本作が異常にヒットしたことによってBobの名声は鰻登りとなってPowerStationStudioと共に８０年代の音はここで作成されてしまったと言っても過言ではない。もしくはコレ系の擬似サウンドが罷り通ってしまった。

　エコーがかかりまくった各楽器のサウンドは全部同じに聴こえてしまう。楽器本来の音を楽しみましょうなんて呑気なリスナーの意見は無視されていったのですわ。Bryan Adams,Bruce Spring steen,Madonnna,U2 等などがこぞって彼を採用しましてね、世界中が当時で言うところの「ゴージャスな音」になったのです。コンピュータサウンドも同時に流行ったから僕なんか80年代の音は当時はあまり聴かなくなってしまった。今になってようやく聴きだしたくらいでねぇ。

　そういう訳で、一番最初にボブの手法を評価して採用したRoxy MusicいやBryan Ferryの目利きはやはり只者ではなかったなということを書きたくてねぇ・・・。星は勿論５つですよ。すいませんでした。

８０年代を『象徴する』歴史的名盤　評価:

８２年発表の９作目。ロキシーの最高傑作というよりも８０年代ロックの最高傑作の一つとして認識されている常識的な一枚。聞けば分かる音の質感の滑らかさと美しい音世界はまさに奇跡が起こったか、魔法を使ったとしか思えない。この時点でオリジナル・メンバーはフェリーとアンディ・マッケイ、フィル・マンザネラの３人で、解散後、彼ら自身がこのアルバムの後継を狙ったが、結果的に失敗したことからもこのアルバムの「凄さ」が分かる。そしてこれ以上のものは作れないとロキシーを解散したことも理解できる。もう一つの話として確か坂本龍一氏だったと思うが、このアルバムに参加していたドラマーを呼び寄せてロキシーの音を再現しようとしたが、やはり失敗した話を雑誌のインタビューか何かで読んだ記憶がある。ジャマイカで録音されたというのもちょっとは関係あるだろうが、どうだろうか？ボブ・クリアマウンテンのおかげ？それは違うだろうし。やっぱり奇跡と魔法だろう。何にしてもそれくらい素晴しい一枚。★１０個

心地よいニューウェーヴ、ROXY　MUSICの『AVALON』　　評価:

　音楽ボキャブラリーの貧困な僕が表現すると、前述のようになる。
　高校2年の時だったと思う、このアルバムに出逢えたのは、とあるレコード屋さん（当時の僕にとって、そこはほとんど未知の世界だった）でヒッパテハ、オシコムという作業のうちに、僕はこのアルバムのジャケットに出会い、ヒカレタ。そして、ひどく薄い財布を覗き込み、ほぼジャケットがとても気に入ったという理由で僕は、このレコードをレコード屋さんから、買い取った。そして、その僕は後にロック史上に、残るアルバムだということを知る。
　何は、ともあれ、今、現在、そのレコードを聴きながら、KEYを叩いているのだが、懐かしむというより、心地の良い音楽だなと素直に感じる。古臭くなく、新しすぎず。
　しかし、大学時代にデビッド・ボウイに金をつぎ込みすぎたせいか、ロキシーのレコードは、この『AVALON』しかない。しかし、よく聴きこんでいた、証拠にレコードの溝が、イカレかけている。
　とにかく、僕は、生涯このレコードを大切に、聞くだろう。
　

８０年代の名盤です。　評価:

１曲目を聴いた瞬間から、ジャケットのような幻想的な世界が拡がります。
霧に包まれるような楽曲、波の浮遊感を漂わせる音・・・。
練りに練られたアレンジやこのアルバムのような良い音色は、未だに超えるものはありません。
このアルバムを通して聴けば、心が癒され精神的に気分良くなります。
ブライアン・フェリーのボーカルも特徴あるものですが、
ギターのフィル・マンザネラ、サックスのアンディ・マッケイの演奏が聴き応えあります。
発売当初は、時代がROXYMUSICに追いついたというようなキャッチコピーでしたが、
現代でも決して色褪せていません。
ROXYMUSICは、この最高傑作を最後に潔く解散してしまいましたが、
メンバー自身がこのアルバムの発表時点に取り残されてしまったかのようです。

ロキシーの有終の美を飾った名盤　評価:

ロキシーの有終の美を飾った名盤。これはフェリーのその後の症候群ともなった名プレイヤーを使い素晴らしいサウンド技術によってボブクリアーマウウテンなどのエンジニアによるスタジオ操作による登場した。しかしリマスターは音がどうしてもデジタル処理をしていて特に肉声などは長く聞いていくと機械的な感じがするので音質の悪さは別としまして再発盤と旧盤のちがいがあるので本作どちらがいいかというのはファンの気分次第ですジャケットに描かれている古城と美女はフェリーの新邸宅と奥方でありフェリーの自虐的なジェリーホールとの失恋を描いた低迷期の作品よりも爆発的セールス的とソロの大成功へ導く結果となっております。双璧をなすＢＯＹＳＡＮＤＧＩＲＬＳが100回以上のダビングの結果で音のすきまがおおい本作と対照的です。ＴＡＫＥ　Ａ　ＣＨＡＮＣＥ　ＷＩＴＨ　ＭＥ　の歌詞はフェリー自ら応援歌として作ったものだとしても多くの共感を呼んだ。