ブレインの紹介

　■ブレイン

ブレイン
演奏:上原ひろみ　演奏:トニー・グレイ　演奏:アンソニー・ジャクソン　演奏:マーティン・ヴァリホラ　
ユニバーサルミュージック

当商品の詳細説明:

2003年に『アナザー・マインド』で華々しいデビューを飾った上原ひろみ。なんとデビュー作は第18回日本ゴールドディスク大賞まで受賞した（「ジャズ・アルバム・オブ・ザ・イヤー」）。そしてこのセカンド作だが、03年12月、テネシー州はナッシュヴィルにある有名なスタジオ、サウンド・キッチンでの録音だ。デビュー作発表後のライヴでは、アンソニー・ジャクソン＆マーティン・ヴァリホラとの息の合ったコンビネーションが印象的だったが、これはその3人による演奏（ベースは曲によってトニー・グレイ）。まず1曲目、これはライヴで大ウケしたエネルギッシュなテクノ・ジャズ。ブルース・リーやジャッキー・チェンのカンフーをヒントに書いたというユニークなナンバーだ。デビュー作もそうだったが、この人の音楽にはジャズとロックとクラシック（それ以外にもなにやかな）が渾然一体となっていて、幻惑される。テクノ・ジャズからしっとりとしたムードのソロ・ピアノまで、とにかく多彩な音、そして才気煥発を絵に描いたような水際立った演奏が鮮やかだ。（市川正二）

カスタマーレビュー:

購入者の平均評価:

若き才能のきらめき　評価:

「情熱大陸」で彼女の存在を知った。日本にも世界で羽ばたくこんな凄い才能を持った女性が出たことに驚かされると同時に、コンサートの途中で点滴を打ちながら頑張る姿を見て、この子の根性は半端じゃないなと感じた。アーティストもアスリートもいまや若い世界を相手に物怖じしない世代が出てきてジャパン、ジャパニーズそのものをブランド化するパワーを見せている。上原ひろみの場合も、ジャンルにこだわることなくテクノ・ジャズからクラッシック、日本の感性を伝えるメロディまで自然体でこなす。そのワイドレンジな多面性にはやや戸惑いを覚える人も多いことだろうが、そのこと自体が古い単線的進化論を否定する新しさなのであろう。アーマッド・ジャマルが電話で1分間、デモテープを聴いただけで惚れ込んだ才能は、僕にはジャマルのコンピングを彷彿とさせる共通点も感じたのだが・・・。いずれにしても今後が楽しみな逸材であることは確かだ。

ピアノは最高　評価:

デビューアルバムは、若さゆえか力みすぎていて、騒々しさを感じるほどだったが、このアルバムは急速に大人になった感じ。ピアノ曲はどれも素晴らしいし、あらためてテクニックの価値を認識させられる。しかし、１曲目のような電子楽器（シンセサイザー？）を使った曲については、私は好きになれません。タイトル曲の最後に唐突に入る電子音も。上原ひろみにはピアノを弾いてほしい。もちろん、音楽は嗜好品なので逆の意見の方もいらっしゃるでしょう。でも、音も曲も魅力を感じない。良いアルバムですが、まだまだ満点にはしたくない、もっと進化して欲しいので★は三つです。なお、Green Tea Farmに「茶摘み」のメロディが入っていて、クスッと笑いました。

とりあえず最後まで聴き通すべし。　評価:

Nord Lead の独特な音から幕をあける2nd ALBUM。

上原ひろみさんは人を驚かせるのが好きな人だな。と思う。ｗ
ひろみさん本人も「ジャンルにこだわりはない。」と明言しているがこのCDを聴くほとんどの人は
JAZZという切り口で購入して聴くことになるハズ。今となってはファンにはおなじみのT1
「Kung-Fu World Champion」。重厚なノードの音から始まるこの曲にはやはり驚かされる。

しかしT1に驚かされて（もしくは好みではなくて）先に進むのをやめるなどという
選択をした人は大変もったいない思いをする事になる。
「Kung-Fu World Champion」以降の曲達はT6まで非常に繊細で歌心のある曲が続く。
T4「Brain」の導入と最後ではNordが使われているがその音は曲の世界観を見事に描き出しているし
本編のシリアスかつ壮大なイメージは後のSpiralを連想させる素晴らしい曲。

また、その後のライブでもたびたび演奏される事になるピアノソロの名曲Green Tea Farm が
収録されているのもこのアルバム。優しく暖かな光がさしてくるように歌うピアノ。

でKeytalkの粘っこい Nord Lead にもう一驚き。ｗ
全体的なバランス感覚はさすがだなぁと。

兎にも角にも全編通して聴いてみないと始まらない。いい意味で前作「Another Mind」の
イメージを残しつつ上原ひろみさんの新たな側面を見せてくれる第2作目。

進化する表現者　評価:

デビューアルバムでは、楽曲しかり演奏しかり「その時点で最高の物を」という気負いが感じられたが（そして実際素晴しいアルバムであったが）、２枚目の本作では良い意味でゆとりが感じられる。結果として、デビューアルバムほどの驚きこそ無いが、楽曲や演奏を通してあらゆる物を投影させる表現力は確実に磨きがかかっている。

Kung-Fuで見せるユーモア。アジアンテイスト溢れる決めのフレーズは、前衛的でありながら親しみやすく１度聴くと頭から離れない。一転、Ifでは思考の輪廻倦ねる様を抒情豊かに表現する。全ての鍵盤に心を宿し会話させるという発想がユニークなKeytalk。
本アルバムは、特に情緒的・内面的な曲が多く（大人しいということではなく、むしろ激しい）、聴くほどに味わいが増す。

上原ワールドを堪能できる１枚です。

「Green Tea Farm」に寄せて　評価:

このアルバムに収録されている様々なタイプの曲を聴きますと、上原ひろみの意欲は買いますが、万人受けするピアニストではないというのもよく分かりました。冒頭の「Kung Fu World Champion」を聴いて他の曲を聴かない人もあるのかなと思いました。それでは少し残念で惜しい気がします。

６曲目の「Green Tea Farm」に彼女の良さが凝縮されているように感じました。
ピアノ・ソロです。音は透明で、豊かな感性が、音と音との間に感じられるのは、その曲への思いがしっかりと詰まっているからでしょう。そこから伝わってくる抒情性は、作曲能力の高さを証明するようなものでした。

この曲は、故郷のお茶畠をイメージして作曲したというのをテレビで聴きました。
日本情緒たっぷりの旋律と和声の中に、誰しもが思い描くような郷愁を感じさせるのは、ニューヨークでライヴ活動をしている中で芽生えた思いに違いありませんね。日本人の血といいますか、身体の中に流れている音楽の原点を見つめなおした曲だとも言えましょう。ラスト近くに♪夏も近づく八十八夜♪を紡ぐことによって、自分の内なる故郷への懐かしさを完結させました。
名曲です。